2018 03月01日

广东11选5出自20世纪著名风光摄影师安塞尔·亚当

  2017年在全球摄影作品的拍卖中拔得头筹的是当代行为艺术家吉尔伯特和乔治(Gilbert&George)创作于1977年的作品《红色的早晨(地狱)》Red Morning(Hell) 系列。吉尔伯特和乔治的摄影作品在拍卖市场上一直备受追捧,曾拍出370万美金的高价,是目前为止世界上最贵的摄影作品之一。在这组4x4排列的摄影作品中,我们可以看到吉尔伯特和乔治的自拍、城市中的摩天大楼和树木在水坑中的倒影被拼贴在一起,表达了艺术家对于城市发展动荡不安的焦虑感。

  本幅作品来自于当今摄影作品拍卖的世界纪录保持者,德国当代摄影师安德烈斯·古斯基(Andreas Gursky)。近年来古斯基的许多作品都在拍卖场上取得不错的成绩,此幅《五月一日IV》(May Day IV)也凭借其一贯擅长表现的宏大场面,体现了摄影师严谨的技术和对细节的把控。整个全景画面呈现出油画般的震撼效果,表现了对全球化进程中种种现象的思考。

  本幅作品来自美国摄影大师爱德华·韦斯顿(Edward Weston),作为人体摄影史上最具公众知名度的摄影家,他往往以丰富细腻的影调层次塑造画面。他将人体的轮廓抽象成线条的律动,以寻求物体背后生命的核心。

  这幅拍摄于1988年的自拍是摄影师罗伯特·梅普尔索普(RobertMapplethorpe)

  在生命的最后时期的自我呈现。梅普尔索普热衷于拍摄大胆裸露的人体作品,使其成为20世纪美国最受争议的摄影师。画面中,他穿着黑色高领毛衣,住着骷髅头的拐杖,挑衅的看向相机。他的身体与黑色的背景几乎融为一体,表现了他意识到自己即将走向死亡的命运,但坚定的眼神和紧握拐杖的双手无不体现出他顽强的生命力。

  本幅作品来自著名野生动物摄影师彼得·比尔德(Peter Beard),是他最具代表性的作品之一。画面中两只孤儿猎豹幼崽直视着镜头,似乎对未来不可知的命运有一丝好奇。这幅黑白摄影的边框布满了用丰富的色彩装点的动植物绘画,摄影是本人被描绘在右侧中间,举着相机对准了中间的猎豹幼崽,为摄影作品增添了一丝活力。

  本幅作品拍摄于美国优美湿地公园,出自20世纪著名风光摄影师安塞尔·亚当斯之手(Ansel Adams)。画面表现了风暴刚刚散去天空逐渐清明,山峰初露轮廓的壮美景象。亚当斯倡导用纯粹的摄影表现真实美丽的世界,他的区域曝光理论是半个多世纪以来摄影科学的基本理论之一。本幅作品的另一幅小尺寸版本在佳士得秋拍的MoMA收藏专场中也拍出了10万美金的好成绩。广东11选5

  本幅作品来自20世纪美国新纪实主义女摄影师戴安·阿博斯(Diane Arbus),是她富盛名的作品之一。画面中的小男孩拿着手雷玩具,微微歪头,露出天真却有些诡异的神情。实际上,在当时的同卷底片中阿博斯拍下了男孩玩耍的一系列动作,但她却选择了最戏剧性的一刻呈现。尤其是在当今愈加复杂的国际形势下,这张照片更是拥有了多种不同的解读。

  本幅作品是电影摄影师保罗·斯特兰德(Paul Strand)的早期人像作品,拍摄了他的第一任妻子丽贝卡,是他为数不多的用摄影呈现自己私人生活的作品。画面中丽贝卡直视镜头,若有所思,秒速赛车微弱的光线透过她的双眼,表现出二人亲密的距离。本次拍出的是现存的五张铂金印相版中的一张,另外有两张收藏于芝加哥艺术学院和亚利桑那州创意摄影中心。

  《一种童话般的生活》是摄影师菲利普-洛尔卡·迪克西亚(Philip-Lorca diCorcia)

  选取了三年间拍摄的76张照片组成的一个完整系列,在这个系列中,平庸的生活图像与不和谐的场景形成了一种寓言般的叙事,让观者产生自由联想。虽然迪克西亚以拍摄陌生人和雇佣演员知名,但在这个系列中他刻意选择了亲戚朋友作为他的拍摄对象。

  本幅作品是杜塞尔多夫学派代表托马斯·施特鲁特(Thomas Struth )的知名作“朝拜之所”系列的其中之一,代表了摄影师早期作品的最高水平。完全正面的构图使米兰大教堂表现出了如油画一般的宏伟壮观,充实的细节使画面更富有生命力,用严谨的现代审美表现了城市的风光景象。这幅作品在施特鲁特迄今为止的几乎所有主要展览和出版物中都有展出。